「去年每個月開機量大概有 200 多，但今年這個月我們開機量其實只有 30 多，收縮有個 80% 到 90%。」這是中國河南省鄭州市一家超短劇製作公司的負責人，在 Sixth Tone 記者鏡頭前說出的數字。中國超短劇產業（如：紅果短劇）在過去三年經歷爆炸式成長，鄭州更因密集的影視基地獲得「豎屏好萊塢」的稱號。但2026 年初，隨著 AI 影片生成技術的成熟和平台政策轉向，這個產業正在經歷劇烈的結構性轉變。一邊是鄭州的導演、演員和影視基地面臨預算萎縮、拍攝減少的困境；另一邊，無錫的 AI 工作室正用更少的人、更低的成本、更快的速度生產短劇。
中國超短劇產業寒冬來臨，真人劇幾乎停擺，AI 短劇崛起替代
鄭州：從「豎屏好萊塢」到空蕩的片場
鄭州的周土文化成立於 2022 年，迅速成長為中國最大的超短劇製作公司之一。在 AI 衝擊之前，中國超短劇市場正以驚人的速度擴張，快節奏、強戲劇性的故事吸引了數億觀眾，產業鏈建立在速度、低預算和不間斷的產出之上。
轉折點出現在 2026 年初。隨著強大的影片生成模型上線，加上紅果等短劇平台開始將激勵政策轉向 AI 生成短劇，真人短劇的製作需求急劇下降。周土文化的負責人表示，公司去年每個月開機量超過 200 部，但今年一二月紅果對真人劇板塊的政策調整後，所有短劇公司都在收縮，目前每月開機量僅 30 多部。公司員工從最多時的 500 多人縮減到 200 多人。
導演李君的經歷更具體地反映了這場衝擊。去年她幾乎每個月都在不同劇組之間奔波，殺青就趕到下一個劇組，幾乎沒有空閒時間。但今年三四月開始，一個月可能只接到一部戲。「鋪天蓋地全是 AI 短劇，然後大家都覺得這個 AI 短劇明明看著就很假，確實沒有真人靈動，我就很苦惱，為什麼要讓這個 AI 短劇出現呢。」
鄭州郊外的影視基地也未能倖免。前健身俱樂部經理王東波去年從一家破產開發商手中接下一座大型影視基地，押注超短劇產業的蓬勃發展。基地從去年 10 月開始裝修，今年 1 月正式接待劇組，高峰期一天有十幾個劇組同時拍攝。但 3 月開始急轉直下，每天只剩兩三個劇組，到了 4、5 月甚至兩三天都沒有一個劇組上門。王東波坦言：「三四月份我最多的情緒就是自責。」
演員的迷茫：繼續拍真人還是轉行做 AI 導演？
對演員而言，這場變革帶來的不只是工作量減少，更是對職業本身的質疑。一位演員表示，去年一個月能接三到四部戲，今年到目前為止只拍了八部。「AI 做出來的那些，比我們真人實拍一是節省成本，二是要好看很多。我個人最擅長的古裝玄幻劇，基本上今年就很少能拍到了。」
但她也指出 AI 目前的局限：「現在 AI 的問題是太千篇一律了，所有創作出來的 AI 形象基本上都很相似。每個演員都有自己獨特的一面，我演這個角色跟其他演員演這個角色感覺都不一樣，這種感覺是 AI 無法替代的。」
導演李君同樣面臨選擇。「當時 AI 剛出現的時候我們也很迷茫，真的不知道下一步是繼續拍真人短劇，還是要轉行做 AI 導演。」她最終的答案是兩者並行：「未來最理想的狀態應該是 AI 短劇加真人短劇同時並行。演員依然用真人去拍，但需要特效、大場面的戲交給 AI 去完成，這應該才是短劇的真正出路。」
無錫：AI 工作室的全面轉型
與鄭州的衰退形成鮮明對比的是無錫。奇點互動（Qiden Interactive Entertainment）已經完成了從傳統網路大電影到全面 AI 製作工作室的轉型。這家公司不再圍繞攝影機和大型劇組運作，而是圍繞提示詞、模型和數位資產建構工作流程。大部分工作在電腦螢幕前完成，一個小型團隊就能生成、修改和組裝一整部作品。
目前這家公司一層辦公區約有 26 到 27 人，從劇本到最終影片輸出都由每個人獨立完成。TikTok 專案的產量是一天一部，精品短劇則一個人 2 到 4 天一部。他們還開發了一套完整的工作流，讓「一個什麼都不懂的人過來，第二天就可以生產」。
成本差距驚人。公司負責人舉例，一部原本預算 800 萬到 1,000 萬人民幣（約 NT$3,500 萬到 4,400 萬）、製作週期至少三年的動畫長劇，在 AI 工具的幫助下，僅用兩個月時間、約 100 萬人民幣（約 NT$440 萬）就完成了製作。
產業數據：每 36 秒一部 AI 短劇
根據 Sixth Tone 的影片報導呈現的個案，與整體產業數據相互印證。根據中央社援引澎湃新聞的統計，2026 年 7 月，平均每 36 秒就有一部新的 AI 短劇在抖音上線。AI 短劇在每日 TOP100 榜單的佔比已從 5 月首次過半，攀升至 8 月的約 7 成。
從數量來看，2025 年 8 月新上線的 AI 短劇為 655 部；一年後達到 74,313 部，成長超過 100 倍，占當月新劇的 75.4%。過去一個月已有 3 部 AI 短劇峰值熱度破億，而真人短劇熱度破億的劇目已斷檔近兩個月。
橫店作為中國最大的影視拍攝基地，2026 年第一季短劇開機量較去年同期大幅下滑約 75%，鄭州及西安等短劇基地也相繼出現拍攝場地空置的困境。
從業者的兩難
影片中一位資深動畫從業者道出了許多人的心聲：「我做了 8、9 年的傳統影視動畫，做動畫電影、動畫遊戲 CG 做過來的。我們當時開玩笑說，AI 出來的時候應該先取代的是原畫吧，沒想到一下子把整個產業給顛覆了。」
另一位從業者則描述了被技術裹挾的無奈：「你點一下子可能都比你做兩三天的東西要好的時候，那你就只能用它。我個人是不是很喜歡這個東西，但是你沒辦法，就逼得用了。」他對未來的判斷更加直白：「往後可能一句話你能生成一個 10 分鐘的，或者是 90 分鐘的電影的時候，那就不需要這些人了，一個都不要了。」
影片中講到許多中國目前從事影視產業（尤其是短影音）業者所遭遇的窘境，相當值得一看，幸好台灣目前還沒這麼嚴重（不過近年來也都是走狗血鄉土劇風格，一般的戲劇開鏡率也普遍降低）：
China’s booming ultra-short drama industry is being reshaped by the rapid rise of AI-generated video. In Zhengzhou, one of the country’s major production hubs, directors, actors, crews, and film bases that once fueled the industry’s explosive growth are now facing shrinking… pic.twitter.com/98w0RdgZeH
— Sixth Tone (@SixthTone) August 25, 2026
結語
中國超短劇產業的 AI 轉型，壓縮了傳統影視產業鏈中導演、演員、劇組和影視基地的生存空間，同時也創造了以 AI 工具為核心的新生產模式。鄭州的「豎屏好萊塢」正在冷卻，無錫的 AI 工作室正在加速。這場變革的速度超出了多數從業者的預期，正如影片中那位導演所說：「年前的時候我有一點預料了，但沒想到突然年後就斷崖式下降。」當 AI 生成的影片品質持續提升，真人與 AI 之間的界線逐漸模糊，這個問題已經不再是 AI 會不會改變影視製作，而是在這場改變中，人類還能扮演什麼角色。
